为进一步提升学生专业设计实践能力，推动专业课程教学与高水平学科竞赛深度融合。6月18日上午，美术与设计学院组织开展《文化创意项目实训》课程教学活动。王忠林院长、孙毓副教授共同承担课程指导，围绕“第20届好创意暨全国数字艺术设计大赛”相关参赛方向，引导学生从文化资源发现、文化元素提取、文化创意转译到数字艺术表达，系统开展项目化设计实践训练。

本次课程以“赛教融合、项目驱动、文化转化、数字表达”为主线，结合视觉传达设计专业特点，将学科竞赛要求转化为课堂教学任务。课堂上，王忠林院长从文化创意项目的整体定位、设计价值与竞赛导向入手，强调文化创意设计不能停留在元素拼贴和形式装饰层面，而应深入理解文化资源背后的历史语境、地域精神和当代价值。学生在创作过程中，要从“文化资源”出发，经过文化理解、符号提取、视觉转译和媒介表达，最终形成具有传播力、审美品质和社会价值的数字艺术作品。

孙毓副教授结合课程安排和赛事类别，对文化创意项目的实施流程进行了具体讲解。课程围绕“文化发现、文化理解、文化提取、文化转译、方案生成、作品制作、参赛提交”等环节展开，引导学生明确从选题到成稿的完整路径。针对好创意大赛中的海洋文化类、中国风传统文化类、文化遗产类、符号化IP产品类、视传应用类、漫画插画类、数智影像类等方向，课程帮助学生分析不同赛道的创作重点和作品要求，鼓励学生结合地域文化、传统文化、非遗资源、生态议题和社会现实问题进行创意转化。

在实践指导环节，王忠林院长深入学生中间，围绕学生的初步选题、文化资源选择、视觉表达方向和参赛类别匹配进行一对一指导。教师鼓励学生从自身专业能力和兴趣出发，结合地方文化资源和现实议题，寻找具有独特性、可视化潜力和落地可能的创作方向。课堂气氛积极，学生围绕文化资源、作品形态、视觉风格和数字媒介应用进行了充分交流与思考。

本次《文化创意项目实训》课程为期两周，旨在通过真实赛事平台推动课堂教学成果转化，帮助学生完成从创意构思到作品提交的全过程训练。通过项目化实践与竞赛导向相结合的教学模式，学生在课程中不断提升综合设计能力和创新实践水平。此次课程的开展，不仅有助于提升学生的文化理解能力、创意策划能力、视觉表达能力和数字制作能力，也进一步推动了学院实践教学、学科竞赛与专业人才培养的深度融合。

美术与设计学院将继续坚持以赛促教、以赛促学、以赛促创，依托高水平设计赛事和项目化课程平台，持续强化学生创新意识、实践能力和社会责任感，引导学生在文化传承与数字创意融合中提升专业素养，创作出更多有文化深度、有审美品质、有时代价值的优秀设计作品。

（供稿：孙毓   审核：王忠林）